Carreras en la facultad de artes visuales
Las personas comúnmente asocian carreras de artes visuales con artistas, fotógrafos o artesanos que venden sus creaciones como medios de apoyo de ingresos.
Aunque este es ciertamente un resultado popular de carreras de arte, existen muchas otras opciones que utilizan habilidades, talento y conocimiento de manera que no vienen a la mente instantáneamente.
Diseño gráfico
El diseño gráfico es una disciplina artística que involucra la creación de imágenes y texto para informar a una audiencia de información específica. Esto puede llevar la forma de anuncios impresos a los digitales, como anuncios de video y publicaciones en las redes sociales.
Los diseñadores gráficos sirven como intermediarios entre sus clientes y audiencias, utilizando sus habilidades para comprender los requisitos del cliente y encontrar soluciones creativas. Sus diseños deben parecer atractivos mientras se distinguen de las ofertas de los competidores.
Existen varias áreas de especialización dentro del diseño de identidad visual y el diseño de productos o empaquetados. Los estudiantes pueden explorarlos más específicamente para explorar sus intereses más a fondo y establecerse profesionalmente.
La licenciatura en bellas artes de UARTS en diseño gráfico lo equipa con el proceso de diseño esencial y las estrategias de resolución de problemas necesarias para una comunicación visual efectiva en varias formas. Enseña pensamiento crítico, creativo, experimental y estratégico para crear mensajes visuales significativos que puedan comunicarse utilizando varios medios.
Las clases pequeñas, la instrucción personalizada y la amplia experiencia de diseño de la facultad en entornos de estudio íntimos le darán un conocimiento integral de la teoría y las aplicaciones del diseño. Descubrirá nuevas técnicas para la narración visual en los formatos de medios mientras se volverá competente con el software de diseño de Adobe Creative Suite. Además de eso, los estudiantes estudiarán la colaboración interdisciplinaria de la colaboración de ética de la teoría de la investigación centrada en las personas para prepararse para profesiones creativas en el diseño, ya que los graduados estarán preparados para carreras continuas o títulos de maestría en diseño gráfico.
Fotografía
La fotografía es un campo expansivo que abarca muchos sujetos diferentes. La fotografía se puede usar tanto documental como comercialmente, y puede optar por especializarse en un área como fotografía de bodas, fotoperiodismo o fotografía de bellas artes.
La fotografía requiere habilidad artística y visión creativa. En esencia, hay un campo altamente técnico que requiere habilidades en la configuración de lentes y exposición, edición de fotos y procesamiento de imágenes. Los fotógrafos ahora utilizan comúnmente una cámara digital o un dispositivo de captura, aunque algunos todavía optan por la película tradicional.
La Facultad de Artes Visuales ofrece numerosos programas de fotografía, desde técnicas tradicionales basadas en películas hasta capacidades técnicas y informáticas avanzadas.
Los estudiantes matriculados en los cursos de artes de estudio experimentan todo, desde el desarrollo de habilidades básicas de fabricación de artes de artificación hasta el aprendizaje sobre formas tradicionales y contemporáneas de prácticas de fabricación de arte. A través de estas clases, desarrollan una comprensión interdisciplinaria de la fabricación de arte visual a través de cursos que cubren clases básicas a avanzadas que los preparan para colegios o universidades de cuatro años y carrera en el arte visual.
Como cuando se toma una decisión importante de la vida, al perseguir artes visuales, es esencial considerar sus intereses individuales al seleccionar un área de arte visual para perseguir. La fotografía de moda y glamour enfatiza la ropa, mientras que el paisaje natural y la fotografía de viajes proporcionan temas fotográficos como plantas y animales.
Si no está seguro de qué área de artes visuales se ajusta mejor a sus intereses, comuníquese con el departamento para obtener más información sobre su plan de estudios y ofertas de grado. Después de aprender más, discuta sus planes con el personal o incluso con el jefe de departamento.
Los fotógrafos tienen una gran demanda en una variedad de sectores, ofreciendo opciones de empleo independiente y de la compañía por igual. Además, los instructores de fotografía pueden enseñar en escuelas o universidades.
Ilustración
Si disfruta de dibujar y tener un ojo artístico, seguir una carrera en ilustración podría ser justo lo que se necesita para cumplir con sus ambiciones creativas. La ilustración puede proporcionar oportunidades de experiencia laboral desafiantes y gratificantes en igualdad de medidas.
Los ilustradores se especializan en visualizar palabras o ideas para transmitir información de manera llamativa, a menudo trabajando estrechamente con los clientes para diseñar identidades de marca, logotipos y otros materiales de marca para clientes o contratados por agencias como parte de las campañas publicitarias.
Un título de ilustración puede abrir puertas a muchas carreras emocionantes en este campo. Desde ilustración editorial e ilustración de libros, hasta novelas y cómics gráficos de dibujos animados, que combinan habilidades visuales de narración de historias con texto para crear poderosas piezas de narración de historias que cuentan cuentos poderosos de manera atractiva: los títulos de ilustración preparan a los estudiantes para una variedad de empleos en esta industria.
Alternativamente, puede especializarse en un campo específico, como las ilustraciones de moda o científicas, tanto los campos altamente competitivos que requieren capacitación y experiencia especializadas para prosperar.
Estudiar la ilustración como un tema de posgrado le permitirá construir contactos dentro de la industria al tiempo que obtiene calificaciones adicionales necesarias para el empleo. Una maestría puede incluso conducir a puestos de enseñanza tanto en la educación superior como en los niveles de educación superior.
La Facultad de Artes Visuales ofrece cursos de ilustración y temas relacionados, que incluyen ilustración 2D y 3D, pintura, diseño, medios digitales, historia del arte mundial, así como la historia de la ilustración. Las estructuras del curso pueden diferir, pero se espera que todos los estudiantes completen el trabajo de estudio y los cursos que demuestren conceptos centrales al tiempo que cubren las teorías relacionadas.
Cuadro
La pintura es una forma de arte creada utilizando diversas herramientas y técnicas. Este tipo de creación puede tomar muchas formas y estilos, lo que hace que la pintura sea una profesión de renombre para artistas de todo tipo.
La pintura puede ser una elección de carrera extremadamente satisfactoria para cualquier persona con un gran interés. La pintura nos permite expresarnos libremente mientras comunicamos nuestras ideas a través del arte.
Los estilos de pintura van desde el retrato hasta el paisaje y la naturaleza muerta hasta el arte abstracto y digital, brindándole muchas opciones para seleccionar al seleccionar un tipo de arte para pintar.
La pintura al óleo es una de las formas de pintura más aclamadas, que usa pigmentos mezclados con aceites de secado como linaza, semillas de amapola o nuez para producir pinturas impresionantes con tonos y tonos variados. Esta forma de obras de arte ofrece una gran versatilidad con su capacidad para capturar cada matiz.
La pintura encáustica es otro estilo popular. Para hacer esto, los pigmentos de color se mezclan en un medio de cera antes de extenderse a través de las superficies utilizando cepillos especiales o herramientas de metal antes de que se enfríe y se endurece en formas permanentes.
Las pinturas acrílicas son otra forma de pintura ampliamente utilizada. Como recubrimientos altamente flexibles, los acrílicos pueden soportar altas temperaturas y niveles de humedad y se emplean con frecuencia en proyectos de arte mural.
La pintura del fotorrealismo surgió durante las décadas de 1960 y 1970. Este estilo combina la fotografía y la pintura para producir imágenes con detalles altamente realistas que parecen ser sacados directamente de la vida.
Hay una amplia selección de técnicas y estilos de pintura para elegir, cada una ofrece características únicas. Cualquiera que sea el tipo de pintura que persigas, ¡recuerda que las mejores pinturas son las hechas con corazón y alma!
Escultura
La escultura es una de las formas de arte más antiguas, pero continúa desarrollándose con el tiempo. Se puede crear utilizando materiales como piedra, madera y bronce, y a menudo sirve como piezas decorativas que se pueden colocar desde casas hasta museos.
La escultura se empleaba tradicionalmente para expresar emociones e ideas a través de medios físicos, fines religiosos y fines políticos. Recientemente, sin embargo, su propósito también se ha ampliado para abarcar obras con impactos sociales en la sociedad.
Como parte de sus estudios en escultura en la Facultad de Artes Visuales, aprenderá a crear diversas formas de obras de arte utilizando varios tipos de materiales. Además, ¡perfeccionarás tus habilidades artísticas mientras exploras los nuevos formularios de medios!
Como escultor, sus capacidades abarcan muchas disciplinas, desde diseñar instalaciones de arte y enseñar clases de arte para niños y adultos, hasta convertirse en un escultor profesional que vende obras de arte en espectáculos.
La curadora de arte puede ser inmensamente satisfactoria; Trabajar junto con museos o galerías para exhibir e interpretar obras de arte de diferentes artistas puede ser inmensamente gratificante, lo que le brinda la capacidad de hacer una diferencia realmente impactante en nuestro mundo.
Hay varias rutas que puede tomar para obtener un título en escultura. Algunos estudiantes pueden especializarse en una forma de arte, mientras que otros estudian varias disciplinas simultáneamente.
La escultura es un tema favorito entre las especialidades de arte porque les ofrece una salida expresiva y puede actuar como un marcador de creencias y valores personales.